Кто-то занимается спортом, кто-то увлечён шахматами, а кто-то любит туризм и еще многое другое. Но всегда наша Земля Одинцовская была полна талантами. Имеют свою силу эти таланты и сейчас. Живёт в пос.Заречье композитор, чьё имя известно далеко за пределами не только города Одинцово и Одинцовского района — Александр Ермолов.
Несмотря на свой молодой возраст Александр Ермолов — автор свыше 200 песен, исполняемых многими детскими коллективами России, ближнего и дальнего зарубежья, постоянный член жюри различных детских конкурсов и фестивалей, основатель и художественный руководитель международного конкурса-фестиваля «Мы вместе», член Союза композиторов России. Красивый и обаятельный, с сияющими глазами, он – композитор, пишущий практически во всех известных жанрах: помимо вокальных и хоровых произведений написал еще детскую сказку-мюзикл «Волк и семеро козлят» на новый лад на текст известного писателя-сатирика Вадима Дабужского, концерт для фортепиано с оркестром, две сонаты для фортепиано, два струнных квартета, различные камерно-инструментальные сочинения, романсы, пьесы для фортепиано и др.
Недавно Александр Ермолов вернулся из города Миасс Челябинской области, где был председателем жюри Всероссийского фестиваля-конкурса детского и юношеского творчества «Браво, дети! — Рождественские встречи — 2012». На днях Александр улетел в Пятигорск, где опять стал председателем жюри Международного конкурса юных дарований и талантов «Времена года».
Как сказал Александр Ермолов, именно дети с их неиссякаемой энергией и жизнерадостностью дают ему силы для творчества. Пожелаем Александру дальнейших творческих успехов, новых песен и хороших исполнителей. Ну а мы в свою очередь продолжаем гордиться, что на нашей земле, на нашей малой родине живут и творят такие талантливые люди!!!
Несмотря на столь плотный график композитора, нам удалось с ним поговорить.
— Александр, как вы пришли к тому, что стали детским композитором?
— Музыкой я стал заниматься рано, папа у меня был музыкант, вот и отдали меня с детства в Зареченскую детскую музыкальную школу по классу «фортепиано». Потом поступил в Высшее музыкальном училище им.Ипполитова-Иванова сразу на два отделения: теория музыки и фортепиано. Там же занимался сочинением с известным композитором А.Г.Флярковским. В 1996 году поступил на композиторский факультет Московской Государственной консерватории им. П. И. Чайковского, которую закончил в 2001 году. В консерватории очень любил писать серьёзную музыку, т.е. я писал квартеты, квинтеты, фортепианные, камерные инструментальные сочинения. И на выпуске даже написал фортепианный концерт, концерт для фортепиано с оркестром, который очень успешно был исполнен в Большом зале консерватории с Большим симфоническим оркестром Гостелерадио им. П.И. Чайковского. Так получилось, что только в консерватории я написал первую песню, мне было уже лет 20, наверное, т.е. это довольно поздно – не в 4, не в 5 лет, а в 20 лет. И эти песни, которые я писал в консерватории, я наивно думал, что пишу их для себя и буду сам их исполнять. Ну, это всем знакомые песни «Апрель», «Праздник», «Осенний блюз» и др. Все они написаны в тот далёкий период. Я даже пытался их сам петь на концертах. И на одном из таких концертов меня услышала Диана Миниханова (это руководитель Театра — студии детской песни «Ладушки» из города Одинцово) и сказала: «То, что вы пишете для себя и исполняете, давайте споют дети». Я об этом вообще даже и не думал, и не представлял, и не предполагал. И когда дети исполнили эти песни, оказалось, что в их исполнении они звучат не могу сказать лучше или хуже, это по-разному можно исполнить, но они звучат правильнее. Т.е. дети точнее передают то, что в этих песнях, оказывается, изначально было заложено. С тех пор так постепенно-постепенно стало понятно, что мне очень близко заниматься музыкой для детей.
— А сложно ли писать для детей?
— Тут есть небольшая сложность в том, что принято считать, что писать для детей — это что-то такое простое, второсортное и, может быть, не совсем серьёзное. На самом деле это совсем не так. Для детей, конечно, желательно писать просто, но у меня это не получается. Почему? Потому что когда я стараюсь писать просто, особенно для малышей, есть опасность скатиться до примитивизма. Вот это вот самая трудная задача написать просто и одновременно не примитивно. Ну какой пример можно привести?.. Можно привести пример гениального композитора Евгения Крылатова — «Колыбельная медведицы», где абсолютно простейшая мелодия, но настолько не банальная и по гармонии, и по всему. Это шедевр гениальнейший! Вот пример сочетания простоты и не примитивности. Но это бывает редко. Я не допускаю у себя примитивности, поэтому и песни у меня сложные.
— А кто вам пишет тексты к песням?
— Есть очень много хороших соавторов. Мне повезло, что я с ними сотрудничаю. Из основных, кто больше всего текстов написал на мою музыку — это Михаил Загот, Вадим Борисов, Анна Бочковская, Сергей Золотухин. Раньше я писал сам тексты к своим песням, такие как «Апрель», «Праздник». Но это было давно, сейчас я понимаю, что каждый должен заниматься своим делом и есть люди, который это могут сделать лучше меня. Поэтому сейчас у меня есть соавторы. Вообще я к текстам очень придирчиво отношусь. Конечно, они должны быть содержательные, особенно для малышей, не должны быть совсем примитивными. Тексты «ни о чём», на мой взгляд — это неправильно. Они должны быть как минимум двухплановые, т.е. простыми словами должна быть сказана какая-то большая мысль.
Автор Ирина Нужина.